کوبیسم به‌عنوان مهم‌ترین جنبش هنری قرن بیستم به‌خصوص در سه دهه اول این قرن در حوزه‌های مختلف هنری، آثار زیادی را در برمی‌گیرد. در این مطلب از مجله دنیای مد قصد داریم به بررسی تاثیر این سبک بر دنیای مد بپردازیم.
سبک کوبیسم یا حجم گرایی در فاصله سال‌های ۱۹۰۷ تا ۱۹۰۸ به عنوان سبکی آوانگارد در پاریس ظهور کرد و انقلابی در نقاشی، معماری و مجسمه‌سازی پدید آورد. دنیای مد نیز از این تاثیر بی‌نصیب نماند.
تاریخچه سبک Cubism
واژه کوبیسم از ریشه cube به‌معنای مکعب گرفته شده و نخستین بار توسط منتقد هنری لوییس وکسل بکار برده شد. کوبیسم در ظاهر هندسه و مکعب است اما واقعیت آن نگاه‌کردن به یک مفهوم از دیدگاه‌های گوناگون است.
ویژگی‌های سبک کوبیسم
یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های آثار نقاشی Cubism به‌خصوص در کوبیسم ترکیبی استفاده از تکنیک‌های جدیدی مانند کلاژ، مونتاژ و به‌طور کلی ترکیب بافت‌های گوناگون بود.
این تکنیک‌ها باعث به‌وجود آمدن تکنیک‌هایی جدید در مد نیز شد. برش‌های مورب، ایجاد بافت روی پارچه با مهره، پولک، تور، اپلیکه، پیلی یا تازدن و پارچه‌سازی در واقع همان کلاژ در نقاشی‌های این جنبش بود.
سبک کوبیسم در دنیای مد
بیشترین ارتباط کوبیسم و مد در دهه‌های ۱۹۱۰ و ۱۹۲۰ در آثار طراحانی مانند پویرت، ویونت و شنل دیده می‌شود.
از زمان پیدایش این سبک به‌تدریج سیلوئت زنان تبدیل به فرمی خطی و صاف شد. دامن‌ها تنگ‌تر و کوتاه‌تر شد و هم‌زمان در آثار پویرت سیلوئت‌ها از فرم منحنی به فرم هندسی تبدیل شدند.
رنگ و Cubism
علاوه بر سیلوئت، استفاده از چندین لایه حریر بر روی هم، درواقع از همان ابهام نور و بُعد در نقاشی‌های کوبیسم الهام گرفته شده بود. رنگ، عنصر مهم دیگری در نشان‌دادن ارتباط کوبیسم و مد است.